Архив метки: #акварельнаяживопись

Классика и эксперименты Феликса Гумена в Могилевском музее Бялыницкого-Бирули.

«К акварели нужно относиться как к женщине, очень деликатно, не все себе позволять. Потому что она тебе тоже не все позволит.»
Феликс Гумен

Выставка «Феликс Гумен. Классика и эксперименты» к 80-летию мастера акварели посвящена юбилею знаменитого витебского акварелиста. В коллекции Национального Художественного музея хранится 317 работ Феликса Федоровича Гумена, из которых 300 акварелей мастер подарил музею в 2014 году. На выставке работы мастера представлены в разделах: «Сказочный Витебск Гумена», «Цветы, фрукты и многое другое», «Диалог с природой», ′′Пространство эксперимента».
Феликс Гумен вошел в искусство БССР во времена «хрущёвской оттепели». «Суровый стиль» 1960-х годов с оптимистическим, жизнеутверждающим взглядом и активным отношением к реальности, соответствовал характеру молодого и энергичного Гумена. Впервые в истории художественного образования БССР студент Феликс Гумен защитил дипломную работу «Сварщики судоремонтного завода» (1962) в технике акварель, которая считалась более низкой, прикладной техникой, неспособной демонстрировать и решать задачи классической станковой живописи.
Феликс Гумен — выдающийся акварелист Беларуси, яркая личность и лидер уникального феномена Витебской акварельной школы, который образовался в 1960-х годах. Благодаря таланту и творческому мужеству художник изменил статус акварели, сделал графический материал самодостаточным. Его работы наполнены бурной энергией, радостью жизни, восхищением миром, природой региона и Витебском — городом, который стал родным. Акварели Гумена всегда эмоциональны и выразительны. «Быстрее меня писать никто не может»,- шутит художник, и это правда. Работает очень быстро, за 40 минут он может написать одну акварель большого формата, а мог создать и 5 и 10 штук в день. Он с уважением относится к материалам — выбору красок и качеству кистей. «Все зависит от выбора бумаги. Какую бумагу выбрали — такой и будет акварель «,- говорит художник.

Сказочный Витебск.
«Витебск считаю родным городом, хотя родился на Амуре. И любимый город — Витебск. А какой еще? Я живу здесь 63 лет «,- говорит Гумен. Все эти годы он писал город не как историческую фиксацию домов и улиц, а как архив эмоций, отношения к времени, к городу, как к независимому существу. Сюжеты своих будущих пейзажей художник «подглядывает» в жизни, гуляя по городу, глядя в окно. Ландшафтные зарисовки города созданы с точки зрения гражданина-пешехода, внимательного к мелочам, любящего жизнь прохожего. Гумен, как Марк Шагал, создал свой образ города, сказочный и очаровательный.

Цветы, фрукты и многое другое.
Натюрморт — один из любимых жанров мастера. «Гумен специально их не ставит. Они стоят как бы сами по себе. Для него материальный мир — ваза или драпировка, например — не важны, для него важно пятно, контраст, выражение цветов, форм и линий, отсюда такие простые открытые цвета»,—подчеркивает его ученик, искусствовед
У. Рынкевич. Гумен ничего не выдумывает. Все, что под рукой — живописно: старые вещи, «хлам времени», тушка курицы, простые банки и бутылки. Особая страница его работы — творчества — цветы, красующиеся в вазах. Он никогда не устает их писать. «Мое искусство очень оптимистично, грустных вещей не бывает. Потому что детство было хорошим»,- вот так мастер объясняет энергетическую силу влияния своих работ.

Диалог с природой.
Художник всегда уделял особое внимание пленэру, работая в любую погоду. «Иногда мне помогает даже капля дождя на листе… Нахожу этому применение и смысл… Поэтому я предпочитаю работать на свежем воздухе в любую погоду… Потому что акварелью можно показать мгновенные изменения природных явлений, настроения, выразить тонкие нюансы бытия.» Для создания многих своих пейзажей и передачи атмосферных эффектов Гумен часто использует способ «по сырому», когда краска наносится на щедро смоченную бумагу, изображение остается «в движении» до полного высыхания, а конечный результат не может предвидеть даже опытный мастер. Именно своей непредсказуемостью акварель «по сырому» и привлекает его.

Пространство экспериментов.
Гумен постоянно находится в творческом поиске, живописная манера полна экспериментов, игры и движения вперед. Уже на вступительных экзаменах придумал технику «смывки», впечатлившую учителя неожиданным эффектом. Гумену не свойственен консерватизм. Он молод душой, готов к творческим открытиям и поиску, расширяя возможности любимой акварели. Новшества «непривычного» Феликса Гумена, которые отражают его интерес к философии, эмоциональной сфере человеческого бытия, космагонии, занимают значительное место на выставке и впервые представлены в Могилеве.

Кураторы выставки:
Анастасия Рубашная, старший научный сотрудник
Волга Чернявская, старший научный сотрудник

Статья взята с Fasebook-профиля Витольд Бялыницкий-Бируля

Юбилейная выставка в столице.

С 17 июня по 11 июля в Национальном Музее Республики Беларусь (г. Минск) будет проходить выставка мастера акварели Феликса Гумена «Классика и Эксперимент», посвященная 80-летию художника. В экспозиции представлены около 70 работ различных творческих периодов, жанров и направлений из фондов музея. Выставка состоит их двух частей — работы Феликса Федоровича и работы его учеников. Концепция выставки раскрывает мастерство, многогранность, новаторство, неиссякаемый творческий потенциал Фелиска Гумена, а так же огромный педагогический вклад художника, его щедрое и плодотворное участие в своих учениках и влияние его творчества на развитие акварельной живописи, как самостоятельной техники изобразительного искусства. Пейзажи, натюрморты, портреты, абстрактные композиции — Феликс Гумен бесконечно вдохновляет и заражает интересом, любовью и тонким видением мира вокруг нас.